細數近年文學改編的台劇、電影，會發現有一類獨特的作品，原著不是過往認為較有潛力成為文創IP的小說或漫畫，而是貼近人心的散文，包含電影《父後7日》、電視劇《通靈少女》、最近熱門的《俗女養成記》以及還未播出的《做工的人》等，都屬於這一類的新IP，其中精彩的不見得是故事，而是召喚出生命經驗的共鳴。
抓住精神 無限想像延伸
嚴藝文表示，「雖然《俗女》電視劇的情節和書其實已經不相關了，但我希望劇中也保留書中的精神和氣味。愈是沉重的，江鵝用輕盈的方式書寫，有獨特的幽默口吻。我從書中尋找蛛絲馬跡，裡面的每一句話，甚至書中的插圖，我都把它當其中的引子，勾出我們的生命經驗。」
散文改編劇本有什麼獨特之處？嚴藝文表示，以江鵝的同名散文集而言，書中談六年級女性那種「覺得自己一事無成的感覺」，主軸明確，特別是其中細膩描寫生活細節，透過視覺、味覺、聽覺和感受呈現人心和人性。
嚴藝文表示，「例如江鵝寫到阿公阿嬤因為期待家人回來住，忙東忙西張羅，很細膩的寫了他們做了哪些事。很多劇本有故事，但欠缺細節支撐，這本散文裡的細節卻非常豐富。」
拋出回憶 組織生命故事
雖然是第一次寫劇本，但從演員轉幕後，自然讀過不少劇本。對她而言，江鵝的散文每篇有明確的主題、氣氛，也有細節，但要改編成戲劇，需要更具體的故事和例子，「每篇讀起來都很有感覺，但要改編成劇的時候，不能只靠感覺。因為演員心理層面的感受，觀眾其實看不到，需要藉由動作、對白才能帶入情境。」
嚴藝文表示，「劇本第一關就是要先給演員讀懂，明白要表達的，再讓每個演員對照自己的經驗，加進不同的詮釋。」但她又不想太明白的「指示」演員哪裡該怎麼想、怎麼反應，「所以關鍵是，能不能透過明確的動作、對白和事件，讓演員去懂你想表達什麼感覺。」
幸好包含嚴藝文自己在內，《俗女》的三位編劇都是「六年級女生」，書中描述的社會環境她們都經歷過，「例如我們都有被家裡要求學鋼琴、親戚來拜訪、或是跟阿公阿嬤相處的回憶，在討論劇本的時候，我們很自然會跟著也拋出自己的回憶，組織到故事裡。這部劇到後來，其實像是江鵝與我們生命經驗的融合。」